让他们在最好的年华发光——上海民族乐团团长罗小慈谈青年人才培养

　　　今年9月，上海民族乐团27岁的古筝演奏家陆莎莎开了她人生第一个专场音乐会。音乐会结束后，她说就像实现了一个做了很久的梦，“整个人也成长了”。包括陆莎莎在内，今年上海民族乐团已经帮助6位青年民乐演奏家开了专场音乐会。这些音乐会的策划和筹备都由青年人自己主导，每一场都充满个性，新意迭出。

　　陆莎莎的古筝专场后不久，上海民族乐团艺术委员会召开首次成员会议，通过了上海民族乐团青年人才培养计划。乐团团长罗小慈说，推动文艺院团深化改革、加快发展，必须重视对青年人才的培养。而艺术人才的培养有其独特的规律，必须根据人才自身的特点，“为他们提供适合的发展空间，让他们在最好的年华发出耀眼的光芒”。

　　培养个性化　考核不量化

　　民乐目前还是缺少标杆性的人才。罗小慈说：“一个郎朗带动了多少琴童学钢琴？一个姚明带动了多少人对NBA的关注？要把中国民族音乐提升为有世界水准的艺术形式，必须依靠青年人才的力量。”她认为，培养青年艺术家最需要的是机制，没有机制就不可持续。
　　上海民族乐团青年人才培养计划的一大亮点，是为优秀青年演奏家量身定制三年期的“个性化培养方案”。内容包括为本团优秀青年演奏家提供创作平台，建立创作激励机制；联系作曲家委约创作，为优秀青年演奏家量身定制适合其特点的新作品；力争在三年培养期内为青年演奏家定制个人专场音乐会；同时支持优秀青年演奏家赴一流大学访学，师从本专业顶级学者等。
　　根据青年人才培养计划，每年乐团要为不少于三位青年演奏家举办专场音乐会。到底花落谁家？这需要青年演奏家在严格的业务考核中脱颖而出。民族乐团两年一次业务考核，是衡量青年人才业务水平最重要的依据。今年的业务考核请来民乐界重量级评委，包括中央民族乐团两个业务副团长、中央广播民族乐团团长、中国民族管弦乐协会会长等。考核包括自选曲目、困难演奏片段、试奏三个环节，全面评价演奏者的业务能力。
　　罗小慈说：“艺术人才考核不能量化。因为不是考核您能弹多快多大声，而是综合考量音乐素质、舞台表现力，看能不能抓住观众注意力、能不能打动人。”

　　艺术有当代性　要拼文化底蕴

　　除了每年为表现突出的青年演奏家办专场音乐会，从今年开始，民族乐团每年年初面向全球征集小型民乐演出项目，激发青年人才的创作活力。今年举办了四场青年人才小型专场演出，陆莎莎的“筝·炫”古筝演奏会就是其中之一。陆莎莎在年初呈交提案，希望通过对曲目的个性化选择和演绎，表现古筝丰富的音乐色彩。
　　用项目制手段发挥青年艺术家的自主性和创造性，其中也包含对民乐市场的考虑，是希望用创新的演绎、个性化的表达吸引更多年轻观众走进音乐厅。罗小慈说，以前的《春江花月夜》套曲，如果现在原封不动搬到音乐厅，已经没有多少人要听了。“艺术一定要有当代性，现代人可听的东西太多了，你的音乐缺乏张力就会被抛弃。”一个优秀的民乐演奏家，传统的韵味必须掌握，但更要有个性、有想法。
　　来自香港演艺学院的笛箫演奏家杨伟杰通过项目征集献上了一场名为“当笛箫遇上传统乐种”的音乐会。笛箫音乐会小而精，既展现了醇正浓厚的广东音乐风格，又兼具当代音乐的表现手法，将笛箫在民族音乐中的多元性和深层次魅力一一呈现。青年女高音演唱家王静的少数民族音乐会“心·旅”，以她深入游历少数民族地区的路线为线索演绎不同地区的民歌。王静特别邀请来爵士钢琴家、摇滚鼓手与民歌混搭，既保留原始民歌特色又尽可能符合现代人的审美需求。
　　罗小慈说，优秀的艺术家，拼到最后，依靠的不是技术水平而是艺术家的文化底蕴。艺术人才的发掘和培养一定要趁早，因为演奏人才是有艺术高峰期的，错过了就晚了。“希望通过乐团的人才培养机制，持续鼓励、全力支持青年人才的发展，让青年演奏家有个性、有底蕴，让民乐的天空群星璀璨。”

文/吴桐

来源：解放日报